Путешествие на выходные из Раменского в Москву

Елизавета Леонская является одной из самых почитаемых пианисток нашего времени. Родилась в Тбилиси в русской семье. Дала свои первые концерты в 11 лет. Окончила Московскую консерваторию в классе профессора Я.И. Мильштейна. В годы студенчества была удостоена призов на международных конкурсах имени Дж. Энеску (Бухарест), имени М. Лонг-Ж. Тибо (Париж) и Бельгийской Королевы Елизаветы (Брюссель). Мастерство Елизаветы Леонской формировалось под влиянием Святослава Рихтера. Мэтр способствовал развитию таланта пианистки не только как преподаватель и наставник, но и как партнёр по сцене. Совместное музыкальное творчество и личная дружба между Святославом Рихтером и Елизаветой Леонской продолжались до смерти Рихтера в 1997 году. В 1978 году Леонская покинула Советский Союз, новым домом для неё стала Австрия. Сенсационное выступление артистки на Зальцбургском фестивале в 1979 году ознаменовало начало её блестящей карьеры на Западе. Артистка является Почётным Членом Konzerthaus города Вены, награждена Австрийским Крестом Почёта первой степени за вклад в культурную жизнь страны (2006). Елизавета Леонская солировала практически со всеми ведущими оркестрами мира, в том числе с Нью-Йоркским филармоническим, Лос-Анджелесским, Кливлендским, Лондонским филармоническим и Королевским оркестрами, Симфоническим оркестром Би-Би-Си, оркестром Берлинской филармонии, Цюрихским Тонхалле, Лейпцигским Гевандхаус-оркестром, Национальным оркестром Франции и оркестром де Пари, амстердамским Консертгебау, Чешским и Роттердамским филармоническими оркестрами, а также с оркестрами радио Гамбурга, Кёльна и Мюнхена под управлением таких выдающихся дирижёров, как Курт Мазур, сэр Колин Дэвис, Кристоф Эшенбах, Кристоф фон Донаньи, Курт Зандерлинг, Марис Янсонс, Юрий Темирканов и многих других. Пианистка выступает музыкальных фестивалях в Зальцбурге, Вене, Люцерне, Шлезвиг-Гольштейне, Руре, Эдинбурге, на фестивале «Шубертиада» в Хоэнемсе и Шварценберге. Она даёт сольные концерты в главных музыкальных центрах мира: Париже, Мадриде, Барселоне, Лондоне, Мюнхене, Цюрихе и Вене. Особое место в творчестве Елизаветы Леонской занимает камерная музыка. Пианистка сотрудничает с известными музыкантами и камерными коллективами: с квартетами Альбана Берга, имени Бородина, Гварнери-квартетом, Венским филармоническим камерным ансамблем, Генрихом Шиффом, Артемис-квартетом и другими. Несколько лет назад она выступила в цикле концертов Венского Концертхауса, исполнив фортепианные квинтеты с ведущими струнными квартетами мира. Записи Елизаветы Леонской отмечены такими престижными премиями, как Caecilia Prize (за исполнение сонат Брамса) и Diapason d’Or (за исполнение произведений Листа), Midem Classical Award (за исполнение фортепианных концертов Мендельсона с Камератой Зальцбурга). Пианистка также выпустила записи фортепианных концертов Чайковского (с Нью-Йоркским филармоническим оркестром и Лейпцигским Гевандхаус-оркестром под управлением Курта Мазура), Шопена (с Чешским филармоническим оркестром под управлением Владимира Ашкенази) и Шостаковича (с Камерным оркестром Сент-Пола), камерных сочинений Дворжака (с квартетом Альбана Берга) и Шостаковича (с Квартетом имени Бородина).

К 225-летию А.С. ПушкинаРежиссер — Безруков СергейАвтор инсценировки — Анна МатисонХудожник-постановщик — Обрезков МаксимХудожник по костюмам — Тамара ЭшбаКомпозитор — Александр БиллионПовесть «Капитанская дочка» - подлинный шедевр пушкинской прозы, последнее большое законченное творение А.С. Пушкина, была опубликована в журнале «Современник» за три месяца до гибели поэта.Режиссер Сергей Безруков идет вслед за автором – художником и историком, исследователем, используя в спектакле не только выдающийся художественный текст повести, но и научную монографию Александра Сергеевича Пушкина «История Пугачевского бунта». В спектакле использованы фрагменты расследования и выписок из архивов, включая документы восставших и дневниковые записи участников подавления восстания Емельяна Пугачёва.Спектакль, как и сама повесть, не столько рассказ об исторической личности Пугачева. Как и в жизни, здесь всё - страшное и нежное, подлое и чистое переплетены в каждом дне. Это трагическая, но невероятно поэтическая история любви юных Петра Гринева и Маши Мироновой. Любовь во все времена тревожна, а уж когда молодые люди, только открывающие для себя мир, оказываются в эпицентре кровавой борьбы, неуправляемой стихии мятежа и войны – во сто крат. И оказывается, что любовь всё выдерживает и взлетает над предательством и над смертью.Каждый герой спектакля раз за разом вынужден решать самые важные вопросы своей и чужой жизни. Выбирать между правдой и ложью, предательством и верностью, необходимостью жертвования и яростью мести. Как сохранить своё лицо, человеческое достоинство, свою честь, когда вокруг тебя полыхает мир? И, снова, вслед за автором, создатели спектакля задаются вопросами о фатальности судьбы, возможности покаяния и прощения.Актеры:Емельян Пугачев — Карташов ДмитрийПетр Гринев — Вершинин ДаниилМаша Миронова — Новикова АлександраСавельич — Колганов Юрий / Мисилин АндрейШвабрин — Соколов АнтонГенерал Маврин — Тютин Александр / Вершинин СергейКапитан — Фролов АлександрЕкатерина II — Романович ЮлияОтец Гринева — Фирсов Григорий / Вершинин СергейАктер — Веретин АлексейАктриса — Цанг Анна / Шклярук НатальяПопадья — Цагина Елена / Бояринова МаринаЕлагина — Пилипович Юлия / Минина ВалерияПожилой казак — Кисса СергейМолодой казак — Мельников ТимофейРыжий казак — Рудов ДанилаХлопуша — Басканчин НиколайБигашев (башкирец) — Чанцев Андрей / Кисса СергейВрач — Курлов ОлегПолицейский — Мудрицкий СергейГлашатай — Курлов ОлегСвященник — Басканчин НиколайСекретарь — Медведев СергейКазак — Ренсевич Сергей / Иванов ИванПродолжительность: 2 часа

Елизавета Леонская, фортепианоПрограмма:Моцарт, Шуберт, Веберн, ШёнбергВ программе возможны измененияПродолжительность: 2 отделения по 45

Мини-сериал в стиле лирической комедииПо пьесе М. Хейфица «Rock-n-roll на закате»Мы предлагаем посмотреть историю из жизни Мужчины и Женщины. Действие может происходить где угодно, когда угодно, в какой угодно стране, а время действия одно: наши дни.Клубы по интересам необыкновенно популярны: есть общество рыболовов и охотников, нумизматов, филателистов, шахматистов… Наша героиня записалась в танцевальный клуб. И Он, наш герой, пришел туда же. Ну, сколько можно сидеть в четырех стенах? Жизнь устоялась: дети, внуки… Все есть! Но чего-то не хватает. Может быть, чьей-то улыбки, доброго взгляда, взаимной заботы?Их поставили в пару. И Она, наша героиня, ему даже понравилась…Но вдруг, без объяснений, по-английски, Он исчезает!И вот Она стоит у его квартиры, с апельсинами, и требовательно звонит…Откроет ли наш герой дверь? Сумеют ли они найти общий язык? Понять друг друга? Что их ждет? Общая дорога или эгоизм одиночества возьмет верх? Подарит ли им судьба шанс станцевать свой танец?Михаил Хейфец написал нежнейшую пьесу о мужчине и женщине, полную ожидания, лукавства, нетерпения, надежды, самолюбия и доверия. Зрителям предстоит увидеть волнующий спектакль и, может быть, также, как и нашим героям, сделать свой выбор…Актёры: Татьяна Васильева, Ефим

Знаменитый итальянский тенор и актер FABIO ARMILIATO (ФАБИО АРМИЛИАТО) впервые приедет в Россию с долгожданным концертным туром! Впервые за свою блистательную карьеру в турах знаменитый тенор и актер Фабио Армилиато готовится очаровать российского зрителя с серией неординарных концертных мероприятий в самых престижных городах страны. Из Москвы в Петербург маэстро Армилиато привезет свою исключительный талант и уникальный репертуар, предлагающий зрителям незабываемые музыкальные впечатления. Фабио Армилиато, известный своим необыкновенным вокалом, впечатляющим высоким регистром и врожденной музыкальностью, является одной из видных фигуров на международной оперной сцене более трех десятилетий. Армилиато родился в Генуе и окончил консерваторию имени Никколо Паганини, он быстро покорил сцены всего мира своими неординарными интерпретациями самых знаковых оперных ролей. Российский тур станет уникальной возможностью для публики ощутить эмоциональность и величие выступления Армилиато, которое подарит интенсивную программу с некоторыми из самых красивых оперных арий, дуэтов и песен из его обширного репертуара. Великие театры и шоу Фабио Армилиато: Армилиато был назван критиками «лучшим Шенье нашего времени». Семья Фабио ведет свое происхождение из Вероны, но родился он и учился в Генуе. Получил диплом в местной консерватории имени Паганини, пел в хоре местного театра Карло Феличе. Как солист дебютировал в 1986-ом году в роли Лициния в знаменитой, но редко исполняемой опере Спонтини «Весталка». Спустя всего три года после дебюта голос певца потемнел, стал более крепким и мужественным. Скорее всего, в подобной трансформации сыграли уроки с Франко Корелли. Одним из самых значительных моментов в карьере Фабио Армилиато стал его дебют в Метрополитен-опера в Нью-Йорке в 1993 году с постановкой «Трубадур» — мероприятие, положившее начало долгому и престижному сотрудничеству с одним из самых известных оперных учреждений мира. На протяжении многих лет Армилиато очаровывал публику Метрополитена незабываемыми выступлениями в таких операх, как «Аида», «Се́льская честь», «Дон Карлос», «Тоска», «Кармен» и «Мадам Баттерфляй» — и это лишь некоторые из них. Его международная карьера позволила ему выступать на сценах самых престижных театров мира, включая театр Ла Скала в Милане, где он дебютировал в 1995 году с «Мефистофелем» Бойто под руководством Риккардо Мути. Впоследствии он сыграл знаковые роли в таких операх, как «Мадам Баттерфляй», «Адриана Лекуврёр» и «Тоска», получили признание критиков и публики. Он не только блистал на европейских сценах, но и оставил свой след в США и Англии, где участвовал в постановках на сцене Оперы Сан-Франциско, Чикагской Оперы и Королевского Оперного Театра в Лондоне. Его творческая универсальность проявилась также в постановках оперетты, такие как роль Данилоне в «Ведовой аллегре» Ф. Лехи и роль Лучано Шабли в «Да» Пьетро Масканьи. Одним из самых значимых моментов в кинокарьере Фабио Армилиато стал его дебют в фильме Вуди Аллена «Римские Приключения», где он снялся вместе с самим режиссером и такими актерами, как Пенелопа Крус, Алек Болдуин и Роберто Бениньи. Фильм получило единогласное одобрение публики и критиков и Армилиато получил исключительную награду «Лирический Оскар 2012». За свою престижную карьеру он был удостоен множества наград и в 2017 году Фабио Армилиато стал итальянским послом Генуи (его родной город) в мире искусства, музыки и культуры и почетный гражданин Реканати имени великого тенора Беньамино Джильи. Помимо своих престижных появлений на большом экране, Фабио Армилиато очаровал телеаудиторию своим участием в программах, посвященных оперному искусству, и активно участвовал в благотворительных инициативах, доказывая, что он не просто артист необыкновенного таланта, но и человек сердца. Большой концерт в Москве в сопровождении симфонического оркестра и приглашенных звезд российской сцены, станет незабываемым моментом для всех любителей музыки и оперы, предоставив возможность испытать необыкновенные эмоции от выступления одного из величайших теноров современности, Фабио Армилиато. Как много лет говорит сам певец, «Счастлив нести искусство итальянского пения во имя культурного и художественного обмена, который всегда был связующим мостом между народами, во взаимном уважении к их традициям и корням, для Мира Нового Многоэтнического и Многополярного Братства».

Лучшие и любимые, народные хиты для Вас! "Не успеваю", "Бродяга сын", Давай с тобой поговорим", "Колкий цветок", "Простые истины", "Без правил", "Не поймёшь", "Если упал - вставай!"и многие другие произведения! Каждый концерт Алмаса Багратиони дарит настоящий взрыв эмоций и непередаваемые чувства от наполненной жизнью музыки самых различных жанров! Алмас является желанным гостем в программах Андрея Малахова "Привет Андрей" и "Песни от всей души"! Подарите себе незабываемый вечер полный эмоций, музыки и праздничного настроения! Алмас Багратиони - популярный исполнитель в стиле русской эстрады, многих хитов и авторских песен, которые популярны, любимы и узнаваемы слушателями разных возрастных категорий. Его песни пользуются огромным спросом на интернет просторах! Алмас - один из самых популярных в своём жанре на ютуб каналах! В концертной программе артиста лучшие песни, исполненные в свойственной только ему неподражаемой манере. Невероятно красивый тембр Алмаса невозможно спутать ни с каким другим голосом! Проникновенные тексты и пронзительные мелодии западают глубоко в душу, а каждый концерт – это настоящее зрелище с живым звуком, отличающееся необыкновенной искренностью, с которой певец выходит на сцену, растворяясь в своих зрителях и в музыке. Для многих слушателей, посетивших концерт, Алмас стал любимым артистом.